“… ฉันอุทิศงานให้กับเยาวชนของฉัน โดยไม่ต้องพูดเกินจริงฉันสามารถพูดได้ว่าเมื่อฉันเขียนเพลงใหม่หรือเพลงอื่น ๆ ในใจของฉันฉันจะพูดถึงเยาวชนของเราเสมอ”
และเกี่ยวกับ Dunaevsky
Isaac Dunaevsky เกิดเมื่อวันที่ 30 มกราคม 1900 ในเมืองเล็ก ๆ ของ Lokhvitsa ของยูเครนตั้งอยู่ในจังหวัด Poltava พ่อของเขาชื่อ Tsale-Yosef Simonovich ทำงานในธนาคาร และมีโรงงานเป็นของตัวเองด้วย ซึ่งเป็นโรงกลั่นเล็กๆ เกือบทุกคนเล่นดนตรีในญาติของนักแต่งเพลงในอนาคต คุณแม่ Rozalia Isaakovna ร้องเพลงและเล่นเปียโนอย่างยอดเยี่ยม คุณปู่ทำงานเป็นพรีเซ็นเตอร์ในโบสถ์ท้องถิ่นและแต่งเพลงสวดของชาวยิว ลุงซามูเอลเป็นนักกีตาร์ นักแต่งเพลง และเจ้าของความมั่งคั่งที่ไม่สามารถจินตนาการได้ใน Lokhvitsa ซึ่งเป็นแผ่นเสียง คู่สมรส Dunaevsky มีลูกหกคน (ลูกสาวและลูกชายห้าคน) ต่อจากนั้นเด็กชายทุกคนเชื่อมโยงอนาคตของพวกเขากับดนตรี: Boris, Mikhail และ Semyon กลายเป็นวาทยกรและ Zinovy และ Isaac ก็กลายเป็นนักแต่งเพลง Zinaida ลูกสาวของเธอเลือกอาชีพครูสอนฟิสิกส์
ความสามารถทางดนตรีที่โดดเด่นของไอแซคเริ่มปรากฏให้เห็นในวัยเด็กของเขา เมื่ออายุได้สี่ขวบ เขากำลังเล่นเปียโนเพื่อฟังท่วงทำนองของการเดินขบวนและวอลทซ์ ซึ่งบรรเลงโดยวงออเคสตราเล็กๆ ในสวนของเมืองในช่วงสุดสัปดาห์ อิทธิพลมหาศาลต่อเด็กชายตัวเล็ก ๆ นี้เกิดขึ้นจากลุงที่แปลกประหลาดซึ่งแวะมาเยี่ยมเยียนและจัดคอนเสิร์ตกีตาร์สำหรับทั้งครอบครัวเป็นครั้งคราว พวกเขาเริ่มสอนดนตรีของนักแต่งเพลงในอนาคตเมื่ออายุแปดขวบเท่านั้นซึ่งเจ้าหน้าที่ของแผนกสรรพสามิตคือ Grigory Polyansky บางคนได้รับเชิญไปที่บ้านซึ่งทำให้ไอแซคเรียนไวโอลินอย่างจริงจังเป็นครั้งแรก
ในปี 1910 ครอบครัว Dunaevsky ย้ายไปที่ Kharkov ไอแซคถูกส่งไปยังโรงยิมคลาสสิกและในเวลาเดียวกันไปที่เรือนกระจก (ในเวลานั้นเรียกว่าโรงเรียนดนตรี) ซึ่งเขาศึกษากับนักดนตรีชื่อดัง Semyon Bogatyrev (ในการแต่งเพลง) และนักไวโอลินอัจฉริยะ Joseph Akhron (ในการเล่นไวโอลิน). ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เด็กหนุ่มไอแซคเขียนงานดนตรีชิ้นแรกของเขา พวกเขาเศร้าและเศร้านักแต่งเพลงในอนาคตเรียกพวกเขาว่า "Tosca", "Lonelyness" และ "Tears"
Isaac Dunaevsky ในปี 1914
ในปี 1918 Dunaevsky สำเร็จการศึกษาระดับมัธยมปลายด้วยเหรียญทองและเข้าสู่คณะนิติศาสตร์ของ Kharkov University ควรสังเกตว่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ชายหนุ่มส่วนใหญ่จากครอบครัวชาวยิวพยายามที่จะได้รับการศึกษาด้านกฎหมายเพื่อให้ได้มาซึ่งสิทธิในการข้าม Pale of Settlement พร้อมกับเรียนที่มหาวิทยาลัยชายหนุ่มยังคงเรียนที่โรงเรียนดนตรีในทิศทางของไวโอลินและสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษาแห่งนี้ในปี 2462 ในเวลาเดียวกัน Dunya ตามที่สหายของเขาเรียกเขาตกหลุมรัก ครั้งแรก. ผู้หญิงที่มีหัวใจคือนักแสดง Vera Yureneva เธออายุเกินสี่สิบแล้ว และเธอก็หมดความสนใจอย่างรวดเร็วในนักดนตรีเยาวชนชาวยิวที่ท่องบทเพลงให้กับเธอด้วยใจ ด้วยความเศร้าโศก หนุ่มไอแซคแต่งงานกับหญิงสาวที่ไม่มีใครรัก นักศึกษามหาวิทยาลัย อย่างไรก็ตาม การแต่งงานครั้งนี้สั้นมาก ทั้งคู่แยกทางกันอย่างง่ายดายเหมือนที่พบกัน
หลังจากเรียนที่มหาวิทยาลัยเป็นเวลาหนึ่งปี Dunaevsky ก็ตระหนักว่าอาชีพทางกฎหมายไม่เหมาะกับเขา ช่วงเวลาที่ยากลำบาก เกิดสงครามกลางเมืองขึ้น และ Isaak Osipovich ผู้ซึ่งเลือกดนตรีเพื่อเลี้ยงดูตัวเองและครอบครัว ต้องหาเงินจากการเป็นนักเปียโนและนักไวโอลินในวงออเคสตราของ Kharkov Russian Drama Theatreในไม่ช้าผู้กำกับ Nikolai Sinelnikov ก็ดึงความสนใจไปที่นักดนตรีอายุน้อย แต่มีพรสวรรค์อย่างเหลือเชื่อ เขาเชิญ Dunaevsky ให้แต่งเพลงสำหรับการแสดงของเขา การเปิดตัวของนักแต่งเพลงประสบความสำเร็จและในไม่ช้า Isaak Osipovich ก็ได้รับตำแหน่งหลายตำแหน่งในโรงละครพร้อมกัน - ผู้ควบคุมวง, นักแต่งเพลงและหัวหน้าแผนกดนตรี ช่วงเวลานี้เป็นจุดเริ่มต้นของการขึ้นสู่จุดสูงสุดของชื่อเสียงทางดนตรี
ในวัยยี่สิบ Dunaevsky ต้องแต่งเพลงที่หลากหลาย - เพลง, บทกลอน, ล้อเลียน, การเต้นรำ นอกจากนี้เขายังเป็นผู้นำการแสดงและการบรรยายสมัครเล่นของกองทัพ นักดนตรีคนอื่นๆ ที่มีการศึกษาแบบคลาสสิกในเรือนกระจกอันทรงเกียรติจะถือว่าการทำงานในประเภทดังกล่าวเป็นการดูถูกเหยียดหยาม แต่ Isaac Osipovich เชื่ออย่างอื่น ด้วยความเอร็ดอร่อย เขาแต่งเพลงแม้กระทั่งในโรงละครเสียดสีปฏิวัติ หลายปีต่อมา คีตกวีผู้ยิ่งใหญ่ได้บันทึกไว้ในจดหมายฉบับหนึ่งของเขาว่า “เมื่อสามสิบปีที่แล้ว คุณลองคิดดูไหมว่าผู้ชื่นชอบโบโรดิน เบโธเฟน บราห์มส์ และไชคอฟสกี สามารถกลายเป็นปรมาจารย์แห่งแนวเพลงได้ แต่เป็นเชื้อเพลงที่ช่วยฉันในอนาคตในการสร้างดนตรีเบา ๆ ด้วยวิธีที่จริงจัง"
ในปี 1924 นักแต่งเพลงย้ายไปมอสโคว์และได้งานเป็นหัวหน้าแผนกดนตรีของโรงละครป๊อป Hermitage Zinaida Sudeikina รักใหม่ของเขามาที่เมืองพร้อมกับเขา นักแต่งเพลงพบเธอในวัยยี่สิบต้น ๆ ที่ Rostov Music Hall ซึ่งเธอทำงานเป็นนักบัลเล่ต์พรีมา คนหนุ่มสาวในเมืองหลวงได้รับลายเซ็นอย่างเป็นทางการในปี พ.ศ. 2468 พวกเขาอาศัยอยู่ในห้องเล็กๆ ในอพาร์ตเมนต์ส่วนกลาง เช่าโดยเสียค่าธรรมเนียมเล็กน้อย ในปี 1926 Isaak Osipovich เข้าควบคุมส่วนดนตรีของ Satire Theatre และมีส่วนร่วมในการออกแบบดนตรีของโปรดักชั่นใหม่ เพื่อนร่วมงานที่ทำงานกับ Dunaevsky เล่าว่าหากนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ต้องได้ยินคำตำหนิในคำปราศรัยของเขาเกี่ยวกับเส้นตายที่พลาดไป แสดงว่า "จิตวิญญาณแห่งการเขียนที่คลั่งไคล้ได้ถือกำเนิดขึ้นในตัวเขา" ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2470 ละคร "Grooms" ถูกจัดแสดงในมอสโกซึ่งกลายเป็นเพลงแรกซึ่งแต่งโดย Dunaevsky จากนั้นละครอีกห้าเรื่องก็ออกมาจากปากกาของเขา: ในปี 1924 "ทั้งของเราและของคุณ" ในปี 1927 "หมวกฟาง" ในปี 1928 "มีด" ในปี 1929 "Polar Passions" และในปี 1932 "A Million Torments" นอกจากนี้ละครของเขา "Premiere's Career" ของเขาประสบความสำเร็จในการแสดงบนเวทีระดับจังหวัด
ในปีพ. ศ. 2472 นักแต่งเพลงที่มีความสามารถได้รับเชิญไปที่เลนินกราดไปที่โรงละครเพลงป๊อป Music Hall ที่เพิ่งเปิดใหม่ซึ่งเป็นที่เดียวกับที่ต่อมากลายเป็นที่รู้จักสำหรับการผลิตของ Leonid Utesov เมื่อมาถึงเมืองหลวงทางเหนือ กระเป๋าดนตรีของ Dunaevsky ก็แข็งแรงมากแล้ว เขาเขียนเพลงสำหรับการแสดงละคร 62 เรื่อง บทวิจารณ์วาไรตี้ 23 เรื่อง บทเพลง 6 เพลง บัลเลต์ 2 บท และโอเปร่า 8 บท นักแต่งเพลงทำงานอย่างหนักในด้านศิลปะแชมเบอร์อาร์ต โดยได้สร้างผลงานที่แตกต่างกันกว่าเก้าสิบชิ้น - ความรัก, ควอเตต, ชิ้นส่วนสำหรับเปียโน
ใน Music Hall Dunaevsky และ Utesov มีสหภาพที่สร้างสรรค์ ในปีพ.ศ. 2475 พวกเขาร่วมกันสร้าง "Music Store" ซึ่งเป็นรายการเพลงและวาไรตี้ที่ได้รับความนิยมอย่างแท้จริงในแนวเพลง ควรสังเกตว่าเมื่อถึงเวลาที่ Music Store ปรากฏขึ้น Isaak Osipovich ได้เชี่ยวชาญเทคนิคการบรรเลงดนตรีแจ๊สทั้งหมดอย่างเชี่ยวชาญ นักแต่งเพลงจงใจหลีกเลี่ยงคอร์ด "บด", "สกปรก" โดยเน้นที่จังหวะที่ชัดเจนและพยายามสร้างอารมณ์ร่าเริงและอารมณ์ดีด้วยดนตรีของเขา Utyosov กล่าวว่าเขาไม่เคยพลาดโอกาสที่จะได้ฟังการเล่นของ Isaak Osipovich เป็นการส่วนตัว: "ทุกคนชอบเพลงของ Dunaevsky แต่ผู้ที่ไม่ได้นั่งเปียโนกับเขาไม่สามารถจินตนาการถึงความสามารถอย่างเต็มที่ของนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริง"
ในปีเดียวกัน 2475 ตัวแทนของโรงงานภาพยนตร์โซเวียตเบลารุสเข้าหานักแต่งเพลง Isaak Osipovich ได้รับเชิญให้มีส่วนร่วมในการสร้างภาพยนตร์เสียงเรื่องแรกเรื่อง "First Platoon" ที่กำกับโดย Korsh ข้อเสนอของโรงงานผลิตภาพยนตร์สนใจ Dunaevsky และเขาก็ยอมรับหลังจาก "หมวดแรก" มีงานในเทป "Lights" และ "Twice Born" ซึ่งตอนนี้ไม่มีใครจำได้ ต่อจากนั้น Isaak Osipovich เขียนเพลงสำหรับภาพยนตร์ 28 เรื่อง ในเวลาเดียวกัน เด็กชายคนหนึ่งเกิดมาเพื่อ Zinaida Sudeikina และ Isaac Dunaevsky ผู้ซึ่งได้รับชื่อ Eugene
ความรุ่งโรจน์ของ All-Union สู่ Dunaevsky เกิดขึ้นในปี 1934 หลังจากการเปิดตัวเทป "Funny guys" ในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1932 ผู้กำกับภาพยนตร์ชาวโซเวียต กริกอรี่ อเล็กซานดรอฟ กลับมายังบ้านเกิดของเขาหลังจากทำงานในยุโรป เม็กซิโก และอเมริกา เขาไตร่ตรองถึงการสร้างภาพยนตร์ตลกทางดนตรีระดับชาติและตัดสินใจหันไปหา Dunaevsky ซึ่งมีชื่อเสียงในวงการภาพยนตร์อยู่แล้วเพื่อขอคำแนะนำ การประชุมครั้งแรกของพวกเขาเกิดขึ้นที่อพาร์ตเมนต์ของ Utesov การสนทนาเกี่ยวกับภาพยนตร์ในอนาคต ในท้ายที่สุด Isaak Osipovich เข้าหาเปียโนและพูดว่า: "เกี่ยวกับงานชิ้นนี้เพลงที่ใกล้เข้ามาแล้วฉันอยากจะบอกว่า … " วางมือบนกุญแจ เมื่อเสียงสุดท้ายของการแสดงด้นสดของเขาหายไป Dunaevsky ถามว่า: "อย่างน้อยก็คล้ายกันนิดหน่อย" Grigory Vasilyevich ไม่สามารถพูดอะไรได้และมองนักแต่งเพลงอย่างเงียบ ๆ ค่ำคืนนี้เป็นจุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์ร่วมกันหลายปีของพวกเขา สำหรับภาพยนตร์ของ Aleksandrov Isaak Osipovich แต่งเพลงที่แตกต่างกันถึง 20 เพลง ไม่ว่าจะเป็นเพลงของ Kostya เพลงของ Anyuta บทเรียนไวโอลิน การควบม้า การเต้นวอลทซ์ แทงโก้ ดิทตี้ การบุกรุกฝูงสัตว์ การต่อสู้ทางดนตรี สกรีนเซฟเวอร์แอนิเมชัน และอีกมากมาย ก่อนนำมาฉายบนจอกว้าง รูปภาพพร้อมกับผลงานอื่นๆ ของปรมาจารย์ภาพยนตร์ในประเทศ ถูกนำเสนอในนิทรรศการภาพยนตร์นานาชาติในเมืองเวนิส ภาพยนตร์เรื่องนี้มีชื่อว่า "Moscow Laughs" ประสบความสำเร็จอย่างมากและได้รับรางวัลเทศกาลภาพยนตร์ ชาร์ลี แชปลินมองดูรูปภาพแล้วพูดด้วยความยินดีว่า "อเล็กซานดรอฟเปิดรัสเซียใหม่ และนี่คือชัยชนะครั้งใหญ่" แต่ดนตรีตลกของอเล็กซานดรอฟก็โด่งดังเป็นพิเศษในเมืองเวนิส แปลเป็นภาษาอิตาลีว่า "The March of the Jolly Fellows" มีการแสดงในทุกมุม นอกจากนี้ วงดนตรีเนเปิลส์และออร์เคสตราขนาดเล็กที่มีความกระตือรือร้นในการนำเสนอดนตรีของพวกเขาเองยังเล่นเพลงของ Kostya ซึ่งแต่งขึ้นในจังหวะของแทงโก้ ต่อจากนั้น ภาพยนตร์เรื่อง "Funny Fellows" ไปทั่วสหภาพโซเวียต และเพลง "ซึ่งช่วยในการสร้างและมีชีวิตอยู่" ก็ถูกร้องในทุกมุมของประเทศอันกว้างใหญ่
ในขณะเดียวกัน Isaak Osipovich กำลังรอข้อเสนอใหม่มากมาย รวมถึงภาพยนตร์เรื่อง Three Comrades ซึ่งถ่ายทำที่ Lenfilm ในตอนต้นของปี 1934 ผู้กำกับ Semyon Timoshenko ขอให้นักแต่งเพลงแต่งเพลงสำหรับภาพนี้ ไม่เหมือนกับงานก่อนหน้าของ Dunaevsky ใน Three Comrades ดนตรีประกอบกับการกระทำเท่านั้นและมีเพียงเพลงของ Kakhovka ที่อิงจากบทกวีของ Mikhail Svetlov เท่านั้นที่ได้รับชีวิตอิสระ และในปี 1935 นักแต่งเพลงได้รับคำเชิญจาก Mosfilm ให้มีส่วนร่วมในการสร้างภาพยนตร์ผจญภัยเรื่อง The Children of Captain Grant ผู้เข้าร่วมในภาพยนตร์เรื่องนี้จำได้ว่า Isaak Osipovich มาที่ศาลาของพวกเขาอย่างไรหลังจากเหน็ดเหนื่อยมาทั้งวันที่ Aleksandrov's (ที่ Mosfilm) และเข้าร่วมงานอย่างกระฉับกระเฉงทันที พัฒนาท่วงทำนองที่เกิดในทันใด และแสดงภาพวงออเคสตราเกือบทั้งหมด เพื่อนร่วมงานคนหนึ่งของนักแต่งเพลงเขียนว่า: "Dunaevsky ต้องการให้เพลงของเขาเป็นจริง" และเพลงของเขาก็ติดต่อกันได้และจริงใจ เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าอัตราส่วนของข้อความและเพลงมีความสำคัญในเพลง เนื้อเพลงที่ล้าสมัย อ่อนแอ หรือไร้ความสามารถสามารถบันทึกได้ด้วยเพลงคุณภาพสูง ในเพลงของ Dunaevsky ศักดิ์ศรีของดนตรีเป็นปัจจัยกำหนด ดังนั้นจึงเป็นที่นิยมในปัจจุบัน ผู้คนเพลิดเพลินกับท่วงทำนองที่สวยงามและสดใสโดยไม่ต้องคิดมากเกี่ยวกับความหมายของคำ และใช้เพียงเพื่อสนับสนุนการร้องเพลงเท่านั้น ตัวอย่างเช่น ธีมดนตรีหลักของภาพยนตร์ที่สร้างจากนวนิยายของจูลส์ เวิร์น ไม่เพียงแต่ประสบความสำเร็จเท่านั้น แต่ยังเป็นสากลอีกด้วยเมื่อในยุคที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง Stanislav Govorukhin กำลังถ่ายทำซีรีส์เรื่อง "In Search of Captain Grant" เขาไม่กล้าที่จะแทนที่งานที่มีชื่อเสียงของ Dunaevsky โดยปล่อยให้มันเป็นสัญลักษณ์
ในปี 1936 ภาพยนตร์เรื่อง "Circus" ได้เปิดตัวบนหน้าจอของประเทศซึ่ง Isaak Osipovich แต่งเพลงมากกว่ายี่สิบชิ้น คุณสมบัติหลักของภาพยนตร์เรื่องนี้คือ "Song of the Motherland" ร้องโดยผู้สร้าง Komsomolsk-on-Amur และ Magnitka นักโลหะวิทยาของ Kuzbass และเกษตรกรกลุ่มเบลารุส เพลงนี้ซึ่งออกอากาศทางวิทยุทุกเช้าตั้งแต่ต้นปี 1938 เวลาห้านาทีถึงหกนาที เป็นการเริ่มต้นวันทำงานใหม่สำหรับสหภาพโซเวียต "เพลงแห่งมาตุภูมิ" ต่อสู้กับลัทธิฟาสซิสต์ - มันเป็นรหัสผ่านของพรรคพวกของยูโกสลาเวียมันถูกร้องในเมืองที่ได้รับอิสรภาพของฮังการีเชโกสโลวะเกียบัลแกเรียและโปแลนด์ และในปี 1938 Isaak Osipovich ได้เขียนเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Volga-Volga" ซึ่งไม่ใช่แค่นักแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังเป็นหนึ่งในผู้ร่วมเขียนเรื่องตลกอีกด้วย งานนี้น่าตื่นเต้นและน่าสนใจสำหรับเขาพอๆ กับงานที่ยากและมีความรับผิดชอบ "Volga-Volga" ไม่เหมือนภาพยนตร์เรื่องอื่นของ Dunaevsky ที่เต็มไปด้วยงานไพเราะ เพลง กลอนคู่ จังหวะการเต้น และตอนดนตรีของเขา
ควรสังเกตว่า Isaak Osipovich มีดนตรีมากมาย สร้างขึ้น "ในระหว่างเดินทาง" โดยไม่มีแรงบันดาลใจและความสนใจมากนัก อย่างไรก็ตาม เมื่อเขาสนใจเนื้อหาจริงๆ กระบวนการและผลลัพธ์ก็แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ด้วยพรสวรรค์อันไพเราะที่หาได้ยากของนักแต่งเพลง ท่วงทำนองดั้งเดิมบางเพลงจึงถือกำเนิดขึ้นโดยเขาแทบจะในทันที แต่งานส่วนใหญ่ของเขาเป็นผลจากงานปราณีตของมืออาชีพ ตัวอย่างตำรา "บทเพลงแห่งมาตุภูมิ" Dunaevsky ทำงานเป็นเวลาหกเดือน ประกอบด้วยสามสิบห้าเวอร์ชันและในที่สุดก็พบเพียงฉบับเดียว - ที่สามสิบหกเมื่อได้ยินว่า Chaliapin ผู้ยิ่งใหญ่กล่าวว่า: "เพลงนี้สำหรับฉัน" อีกตัวอย่างหนึ่งคือเรื่องราวของนักแต่งเพลงชื่อดัง Solovyov-Sedoy เกี่ยวกับการที่ Dunaevsky แต่งคอรัสให้กับเทป March of Enthusiasts สำหรับเทป Light Path (1940): “ฉันจำได้ว่าเขาไม่เคยขับร้อง มีช่วงหนึ่งที่นักแต่งเพลงที่ต้องการจะแต่งมัน เชิญเพื่อนร่วมงานของเขาในแนวเพลงนั้น รวมทั้งฉัน ให้จบการขับร้องตามลำดับการประพันธ์ร่วม อย่างไรก็ตามในท้ายที่สุดเขาทำทุกอย่างด้วยตัวเอง โรงงาน Electrosila ช่วยเขาในเรื่องนี้ ในการไปเยี่ยมคนงานครั้งหนึ่ง Isaak Osipovich ได้พูดที่ร้านเครื่องกำเนิดไฟฟ้ากังหันที่ใหญ่ที่สุด เมื่อกลับจากคอนเสิร์ต ดูนาเยฟสกีเห็นกลุ่มคนงานเดินพร้อมกันในสนามหญ้าของโรงงาน จังหวะก้าวของพวกเขาบอกอะไรบางอย่างแก่เขา นักแต่งเพลงตะโกนบอกผู้มาร่วมไว้อาลัย: "เพื่อนของฉัน นี่คือเดือนมีนาคมของผู้ที่ชื่นชอบ!" พาฉันไปเปียโนเร็ว”
ในตอนท้ายของทศวรรษที่สามสิบ Isaak Osipovich เป็นบุคคลที่มีชื่อเสียงด้านวัฒนธรรมของสหภาพโซเวียตอยู่แล้ว นอกเหนือจากงานดนตรีที่เข้มข้นแล้ว นักแต่งเพลงยังค้นพบเวลาและพลังงานสำหรับงานสาธารณะ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาเป็นหัวหน้าคณะกรรมการของสหภาพเลนินกราดแห่งนักประพันธ์เพลงโซเวียตระหว่างปี 2480 ถึง 2484 และในปี 2481 เขาได้รับเลือกเข้าสู่สภาสูงสุดของสหภาพโซเวียต ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2479 Dunaevsky ได้รับตำแหน่งผู้มีเกียรติของ RSFSR ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2479 เขาได้รับคำสั่งให้ธงแดงของแรงงาน ในที่สุดในปี พ.ศ. 2484 นักแต่งเพลงได้รับตำแหน่งผู้สมควรได้รับรางวัลสตาลินในระดับแรก จากสภาเมืองเลนินกราด Dunaevsky ได้รับการจัดสรรอพาร์ทเมนต์สี่ห้องที่หรูหราในใจกลางเมือง นักแต่งเพลงได้รับค่าลิขสิทธิ์จำนวนมากซึ่งทำให้เขามีโอกาสซื้อรถยนต์และเล่นในการแข่งขันซึ่งในไม่ช้าเขาก็ยอมแพ้ เขารักเพื่อนของเขาและให้ของขวัญราคาแพง ให้ยืมเงิน และไม่เคยจำหนี้สิน หลังจากกลายเป็นบุคคลสาธารณะที่มีตำแหน่งสูงแล้ว Isaak Osipovich พยายามที่จะบรรลุตำแหน่งของเขาในทุกสิ่ง ตัวอย่างเช่น ในวัยสามสิบปลาย เขาต่อสู้กับกระแสนิยมต่างๆ ที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมของดนตรีโซเวียต Dunaevsky เป็น "ผู้เชิดชู" หรือไม่? อย่างไรก็ตาม ไม่ต้องสงสัย เขาไม่ได้ยกย่องเชิดชูระบอบการเมืองอย่างที่บางคนเชื่อ แต่เป็นความเชื่อที่โรแมนติกในประเทศที่ยอดเยี่ยมและใจดี ที่ทุกคนมีสุขภาพแข็งแรง มีความสุข อ่อนเยาว์ในเวลาเดียวกัน เขาก็เหมือนกับพลเมืองส่วนใหญ่ของสหภาพโซเวียตที่ภักดีต่อสตาลินอย่างคลั่งไคล้ ในวัยสามสิบ เมื่อรุ่งอรุณแห่งความนิยม นักแต่งเพลงพยายามแต่งงานที่อุทิศให้กับผู้นำ นี่คือที่มาของบทเพลงแห่งสตาลิน อย่างไรก็ตาม Joseph Vissarionovich เองไม่ชอบมัน มีเรื่องราวในหมู่นักดนตรีที่ประมุขแห่งรัฐได้ยินเป็นครั้งแรกกล่าวว่า: "สหาย Dunaevsky ใช้ความสามารถพิเศษทั้งหมดของเขาเพื่อไม่ให้ใครร้องเพลงนี้" Isaac Osipovich ไม่ได้พยายามเชิดชูผู้นำในกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาอีกต่อไป
ในช่วงสงคราม Dunaevsky ทำงานเป็นผู้กำกับศิลป์ของ Dance and Song Ensemble of Railway Workers ในรถม้าเดียวกันพร้อมกับทีมของเขานักแต่งเพลงเดินทางไปเกือบทั่วประเทศโดยได้ไปเยือนเอเชียกลางและภูมิภาคโวลก้าเทือกเขาอูราลและตะวันออกไกลปลูกฝังความกล้าหาญและความมั่นใจให้กับคนงานที่บ้าน ในเวลาเดียวกัน Isaak Osipovich เขียนงานดนตรีมากกว่าเจ็ดสิบชิ้นในหัวข้อทางทหาร - เพลงที่กล้าหาญและรุนแรงซึ่งได้รับความนิยมจากด้านหน้า สำหรับครอบครัวของเขา ภรรยาและลูกชายของเขาอาศัยอยู่ใน Vnukovo ที่กระท่อมหลังของพวกเขาตั้งแต่ปี 1941 แต่ในเดือนตุลาคม พวกเขาถูกอพยพไปยังไซบีเรีย พวกเขากลับมายังเมืองหลวงในปี ค.ศ. 1944 โดยตั้งรกรากอยู่ในห้องทำงานของนักแต่งเพลงใน Central House of Railwaymen
เป็นเรื่องแปลกที่ Dunaevsky ถูก "จำกัดการเดินทางไปต่างประเทศ" แม้จะมีชื่อเสียงโด่งดังไปทั่วประเทศ นักแต่งเพลงได้รับอนุญาตในต่างประเทศเพียงครั้งเดียว - ในปี 1947 เขาเดินทางไปเชโกสโลวะเกียในช่วงเวลาสั้น ๆ ระหว่างการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง Spring ที่นั่นโดยไม่ได้รับความยินยอมจากสถานทูตโซเวียต เขาได้ให้สัมภาษณ์กับหนังสือพิมพ์ฝ่ายขวาอย่างกว้างขวาง ต่อจากนั้น Isaac Osipovich เขียนด้วยความขมขื่น:“… ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาในฐานะผู้สร้างที่โดดเด่นในด้านศิลปะและบุคคลที่มีความมั่นคงทางการเงินฉันไม่เคยเห็นและแทบจะไม่เห็นทะเลสาบของสวิตเซอร์แลนด์คลื่นของมหาสมุทรอินเดียฟยอร์ด ของนอร์เวย์ ป่าในอินเดีย พระอาทิตย์ตกในเนเปิลส์ และอีกมากมายที่นักเขียนหรือศิลปินธรรมดาๆ ที่มีรายได้พอสมควร"
ในปีแรกหลังสงคราม Dunaevsky ก็เหมือนกับศิลปินคนอื่นๆ ที่เข้าร่วมการต่อสู้เพื่อสันติภาพอย่างแข็งขัน โดยแต่งเพลงของละครชื่อ Free Wind นักแต่งเพลงได้รวบรวมความมั่งคั่งทางดนตรีของงานนี้ อุทิศให้กับการต่อสู้ของผู้คนเพื่อชีวิตที่สงบสุข ในบทเพลงแห่งสายลมอิสระ ในปี 1947 Isaak Osipovich ได้เขียน Spring March ที่ยอดเยี่ยมสำหรับคอเมดีเรื่อง Spring และอีกสองปีต่อมาเพลงยอดนิยมของเทป Kuban Cossacks ก็ปรากฏตัวขึ้น ตามบันทึกความทรงจำของคนร่วมสมัย ผลงาน "What You Were" และ "Oh, the viburnum is blooming" จากภาพยนตร์เรื่องนี้กลายเป็นเพลงฮิตระดับชาติ นักแต่งเพลงและครอบครัวของเขาถูกบังคับให้ปิดหน้าต่างอย่างแน่นหนาทุกวันเนื่องจากเสียงเพลงที่ทันสมัยเหล่านี้หลั่งไหลมาจากทุกที่ ในช่วงเวลาดังกล่าว Isaac Osipovich สาปแช่งงานของเขาอย่างชัดเจน และในปี 1950 ในภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "We are for Peace!" เสียงเพลงอันไพเราะของโลกดังขึ้น - เพลง "Fly, Doves" ซึ่งได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกและกลายเป็นสัญลักษณ์ของเทศกาลเยาวชนโลกครั้งที่หกที่จัดขึ้นในมอสโก ผลงานของ Dunaevsky ได้รับการฟังอย่างมีความสุขในเครมลินดังนั้นในปี 1951 นักแต่งเพลงจึงได้รับรางวัล Stalin Prize ครั้งที่สอง
ลูกชายคนที่สองของนักแต่งเพลง Maxim Dunaevsky เล่าว่า: “เมื่อพ่อของฉันทำงาน เขาไม่เคยปิดตัวเองอยู่ในห้อง เพื่อไม่ให้เขาถูกรบกวน ตรงกันข้าม เขาสามารถทำงานได้ในทุกสถานการณ์ ในทุกสถานการณ์ กับคนจำนวนเท่าใดก็ได้ จู่ๆ เขาก็สามารถปิดได้และย่นหน้าผากของเขา ใช้มือประคองศีรษะของเขาด้วยบุหรี่ เริ่มบันทึกเสียงทำนองเพลง … พ่อชอบความคลาสสิก แต่ไม่เพียงแต่ได้ยินในบ้านเท่านั้น จากต่างประเทศ พวกเขานำเขาและส่งแผ่นเสียงมาให้เขา - ละครเพลงใหม่ทั้งหมด แจ๊สใหม่ทั้งหมด และในทางกลับกัน เพลงที่พ่อของเขาแต่งขึ้นไม่ค่อยได้ยินในบ้าน ตัวเขาเองก็ไม่เคยเล่นมันเลย ทำไม? ฉันไม่รู้ อาจเป็นเพราะมันเป็นงานของเขา”
นอกจากเพลงเพลง Dunaevsky ก็เหมือนกับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์เขากลายเป็นนักเขียนโอเปร่ามากมายที่กลายเป็นศิลปะคลาสสิกของโซเวียต อย่างไรก็ตาม ในปี 1948 เมื่อ Khachaturian, Shostakovich และ Prokofiev ถูกกล่าวหาว่าเป็นลัทธิสากลนิยม Isaac Osipovich ก็ได้รับเช่นกัน นักวิจารณ์คนหนึ่งพูดถึงละคร "Free Wind" ของเขากล่าวว่า "ไม่มีความรู้สึกของคนโซเวียตในนั้น แต่ความพยายามที่จะบีบความคิดและความรู้สึกของร่วมสมัยของเราในแผนตะวันตกและคนต่างด้าว" ในจดหมายตอบกลับฉบับหนึ่งของเขา Dunaevsky ตั้งข้อสังเกตว่า: “พวกเขามักจะแหย่เราเป็นตัวอย่างของ Chekhov, Tolstoy, Glinka, Tchaikovsky, Surikov, Repin และในขณะเดียวกันพวกเขาก็ลืมไปว่าเราไม่มีโอกาสแต่งเพลงที่พวกเขาแต่ง … " จดหมายอีกฉบับของเขามีบรรทัดต่อไปนี้:“บทละครถูกส่งมาจากเลนินกราด … ในองก์แรกนางเอกตั้งค่าบันทึกตั้งค่าบันทึกในครั้งที่สองวางไว้ในที่สามและสี่ และฉันจะทำงานอย่างไร.. โรงละครบอลชอยขอให้เขียนบัลเล่ต์ "Light" แต่จะเขียนเกี่ยวกับโรงไฟฟ้าฟาร์มส่วนรวมได้อย่างไร? มีการเขียนเรื่องราวเกี่ยวกับเธอถึงสองโหล ทั้งยังมีภาพยนตร์และอื่นๆ อีกมากมาย ให้มากที่สุด … ฉันไม่สนใจพล็อตเรื่องที่นางเอกในแต่ละฉากอธิบายความรักของเธอในการรวมกัน"
ในปี 1952 ลูกพี่ลูกน้องของ Isaak Osipovich ซึ่งเป็นศาสตราจารย์ด้านระบบทางเดินปัสสาวะ Lev Dunaevsky ถูกจับใน "กรณีของแพทย์ศัตรูพืช" หลังจากนั้นนักแต่งเพลงเองก็ถูกเรียกตัวไปที่ MGB และการขู่ว่าจะจับกุมตัวเขา แต่ Tikhon Khrennikov เลขาธิการคนแรกของสหภาพนักประพันธ์ได้เข้าแทรกแซงในเรื่องนี้ซึ่ง Dunaevsky เป็นผู้อยู่ใต้บังคับบัญชาซึ่งเป็นหัวหน้าทิศทางของดนตรีเบาในสหภาพ หลังจากการแทรกแซงของ Tikhon Nikolaevich Dunaevsky ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง Zinaida Osipovna น้องสาวของนักแต่งเพลงเล่าว่า: “ในระหว่างที่ยุ่งเหยิงนี้ ฉันได้คุยโทรศัพท์กับไอแซคและสอบถามเกี่ยวกับสุขภาพของเขา เขาตอบฉันว่า: “Zinochka ฉันสูญเสียนิสัยการอธิษฐาน หากคุณยังไม่สูญเสียความสามารถนี้ ให้อธิษฐานขอ Tikhon รัสเซียต่อพระเจ้าชาวยิวของเรา ฉันเป็นหนี้ชีวิตและเกียรติยศของฉันกับเขา"
ในชีวิตประจำวัน Isaak Osipovich เป็นคนที่เข้ากับคนง่ายมาก เขายังมีงานอดิเรกอีกด้วย - นักแต่งเพลงรวบรวม LPs ที่เพื่อนรักของเขาคือ Georgy Kostaki นักสะสมชาวโซเวียตที่นำมาให้เขาจากกรีซ ในช่วงกลางทศวรรษที่ห้าสิบ Dunaevsky มีคอลเล็กชั่นที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในสหภาพโซเวียตทั้งหมด นอกจากนี้ ครอบครัวของนักแต่งเพลงยังมีเครื่องบันทึกเทปและโทรทัศน์เป็นของตัวเอง ซึ่งในขณะนั้นยังไม่มีความหรูหราอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน จดหมายของ Dunaevsky เป็นหัวข้อแยกต่างหาก นักแต่งเพลงเขียนจำนวนมากพยายามตอบเกือบทุกคนที่หันมาหาเขา บางครั้งการติดต่อกับผู้ชื่นชมพรสวรรค์ของเขาก็กลายเป็นนวนิยายที่เขียนขึ้นจริง ข้อความเหล่านี้ซึ่งกลายเป็นสมบัติของนักประวัติศาสตร์ในปัจจุบัน เผยให้เห็นถึงความละเอียดอ่อนของการสังเกตที่หายากและของขวัญทางวรรณกรรมของ Isaac Osipovich อย่างไรก็ตามสิ่งที่สำคัญที่สุดคือในพวกเขา Dunaevsky ดูเหมือนจะเป็นคนโรแมนติกอย่างแท้จริงผู้ชายที่มีความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณที่น่าอัศจรรย์ Maxim Dunaevsky เล่าว่า: “พ่อของฉันเป็นคนใจกว้างและเป็นประชาธิปไตยมาก เขาชอบที่จะรวบรวมผู้คนทุกที่ - ในบ้าน ในประเทศ ในร้านอาหาร ฉันจ่ายให้ทุกคนเสมอ เขาชอบบุกเข้าไปในร้านอาหารที่มีบริษัทที่มีเสียงดังและจัดงานเลี้ยงที่สนุกสนานที่สุด เพื่อนของเขาไม่ใช่ดารา ตรงกันข้าม พวกเขาเป็นคนดีและเรียบง่าย ตัวอย่างเช่น คู่เต้นรำ Tamara Tambute และ Valentin Likhachev วิศวกร Adolf Ashkenazi กับภรรยาของเขา มีครอบครัวมอสโกทั่วไปหลายครอบครัวที่พ่อของฉันไม่หวงแหนวิญญาณ และไม่มีคนดัง น่าสมเพช ความเย้ายวนใจ ทันทีที่พ่อขยิบตาให้สมรู้ร่วมคิด: "ฉันรู้จักสถานที่ที่น่าสนใจแห่งหนึ่ง" และทั้งบริษัทก็แตกสลายในวินาทีเดียว พ่อสามารถดึงหมวกของเขาลึก ๆ บนหน้าผากของเขาเพื่อไม่ให้จำเขาดื่มเบียร์กับเพื่อน ๆ กินปลาที่จัตุรัสสถานี บริษัทเดียวกับที่พวกเขามาที่เดชาของเราในสเนกิรี บ่อยครั้งสิ่งเหล่านี้เป็นการมาถึงของลมกรด ความสนุกสนานอย่างแท้จริง แล้วตอนหกโมงเย็นที่ทุกคนยังหลับสนิท พ่อก็ลุกขึ้นนั่งทำงาน … ที่เขารัก … ดอกไม้และธรรมชาติโดยทั่วไป กระท่อมเป็นหนึ่งในสถานที่โปรดของเขาคนที่ยอดเยี่ยมอาศัยอยู่ถัดจากเรา - ศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Bolshoi Maria Maksakova และ Ivan Kozlovsky ผู้ควบคุมวงและนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม Aram Khachaturian นักวิชาการหลายคนตัวแทนของอาจารย์แพทย์และวิทยาศาสตร์พื้นฐานที่จริงจัง … ฉันจำได้ว่ามันสนุกแค่ไหนเมื่อทุกคนพบกันที่เดียวกัน ตาราง. เราจัดงานตอนเย็นของเครื่องแต่งกาย พวกเขาสามารถแต่งตัวในชุดที่น่าทึ่งอย่างยิ่ง ทาสี และเมื่อเมาก่อนเพื่อความกล้าหาญ ในรูปแบบนี้ออกไปที่ถนนทำให้คนที่เดินผ่านไปมาหวาดกลัว ตัวอย่างเช่นพวกเขาสามารถซ่อนรถของใครบางคนซึ่งในปีที่ผ่านมามีความหรูหรามาก เด็กชายใช้เวลาทั้งวันกับสิ่งนี้อย่างไร พวกเขาเก็บใบไม้ กิ่งไม้สับ และซ่อนรถไว้ใต้ท้องรถด้วยความยินดี ฉันจำได้เมื่อพวกเขาซ่อนรถของ Kozlovsky ในตอนเช้าเขามาหาเราอย่างหมดแรงใบหน้าของเขาไม่ได้อยู่กับเขาและด้วยความหวังในน้ำเสียงของเขาเขาถามอย่างเงียบ ๆ ว่า:“ไอแซคคุณเห็นรถของฉันโดยบังเอิญหรือไม่.. พ่อไม่ใช่นักกีฬาที่ยอดเยี่ยม แต่ในวัยหนุ่มของเขา เขาเล่นวอลเลย์บอลและเทนนิสได้ดี เมื่อเวลาผ่านไปเขาเริ่มเล่นน้อยลง - เขาสูบบุหรี่มากและโรคหลอดเลือดและข้อต่อในระยะเริ่มแรกเริ่มทรมานเขา อย่างไรก็ตามเขายังคงเป็นแฟนตัวยงติดตามมอสโกไดนาโมอย่างใกล้ชิดชอบไปที่สนามกีฬา … พ่ออ่านหนังสือมากและรวดเร็วและไม่คาดคิดอย่างแน่นอน เขาอาจจะคลั่งไคล้โอลิเวอร์ ทวิสต์ ค้นหานิยายวิทยาศาสตร์ หนังสือวิทยาศาสตร์ยอดนิยม หรือที่ยากจะเชื่อ ให้อ่านสงครามและสันติภาพซ้ำเพียงเพราะเขาต้องการ
ควรสังเกตว่าการแต่งงานอย่างเป็นทางการไม่ได้ป้องกัน Dunaevsky จากการตกหลุมรักครั้งแล้วครั้งเล่าด้วยพลังที่น่าอิจฉาและความรู้สึกที่ประเสริฐ ปรมาจารย์ปฏิบัติต่อความรักของเขาแต่ละคนอย่างมีความรับผิดชอบ และด้วยเหตุนี้ อันเป็นผลมาจากสถานการณ์อันน่าทึ่งที่พัฒนาขึ้น เขาจึงทนทุกข์มากกว่าผู้เข้าร่วมทั้งหมด แม้จะมีรูปลักษณ์ที่เรียบง่าย แต่นักแต่งเพลงก็สามารถเอาชนะใจผู้หญิงที่โด่งดังที่สุดได้ ตัวอย่างเช่นในปี 1943 นักเต้นที่สวยงาม Natalya Gayarina ตกหลุมรักเขา และห้าปีต่อมา สิ่งเดียวกันก็เกิดขึ้นกับลิเดีย สเมียร์โนวา ดาราภาพยนตร์รัสเซียที่กำลังเติบโต Maxim Dunaevsky เขียนว่า: “พ่อของฉัน เจ้าชู้ผู้มีชื่อเสียง มีแฟนๆ มากมาย และนี่คือแม้ต้นอ่อนและหัวล้านเล็กๆ ของเขา อย่างไรก็ตาม เสน่ห์ของพ่อของเขาเป็นเช่นนั้น ซึ่งเป็นที่ยอมรับของผู้คนมากมาย ทั้งผู้หญิงและผู้ชาย ซึ่งในวินาทีเดียว เขาก็สามารถดึงดูดความสนใจของผู้ชมทุกคนได้ พ่อมีแม่เหล็กแห่งจักรวาลและธรรมชาติบางอย่าง " ความสัมพันธ์กับ Lydia Smirnova เริ่มขึ้นหลังจากถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "My Love" ซึ่งนักแสดงมีบทบาทหลัก ความรักของ Dunaevsky ไม่ได้แสดงความรู้สึก - ทุกวันจาก Leningrad เขาส่งโทรเลขและจดหมายไปยัง Smirnova ที่แต่งงานแล้ว Isaak Osipovich ได้รับความสนใจจาก Lydia แต่เมื่อเขาขอเธอ เธอก็ปฏิเสธ นี่คือจุดจบของความรักของพวกเขา ไม่นานหลังจากเลิกรากับ Smirnova นักแต่งเพลงก็เริ่มสนใจนักเต้นของวงดนตรีอายุสิบเก้าปี Alexandrova โดย Zoya Pashkova Maxim Dunaevsky เขียนเกี่ยวกับสถานการณ์ของการประชุมระหว่างพ่อแม่ของเขา: “พ่ออายุเกินสี่สิบและเขาก็โด่งดังอย่างน่าอัศจรรย์ ผู้คนเห็นเขาที่ถนนล้อมรอบฝูงชนทันที แม่ของฉันซึ่งเป็นนักเต้นที่อายุน้อยมาก มาจากโรงเรียนออกแบบท่าเต้นเท่านั้น ไม่สามารถจินตนาการได้เลยว่าคนพิเศษคนนี้จะสนใจ ทุกอย่างเกิดขึ้นง่ายมาก พ่อของฉันได้รับเชิญให้ไปชมการแสดงของวงดนตรีอเล็กซานดรอฟ เมื่อเห็นแม่ของเขาบนเวที Isaac Osipovich รู้สึกทึ่งกับเธออย่างสมบูรณ์ ฉันเขียนโน้ตแล้วส่งต่อหลังเวที หลายปีต่อมา แม่ของฉันแสดงให้ฉันเห็น: "เมื่อคุณปรากฏตัวบนเวที ห้องโถงดูเหมือนจะสว่างไสวด้วยแสงแดดจ้า" แน่นอนว่าเด็กสาวเขินอายและสับสน ในการแสดงครั้งต่อไป ช่อดอกไม้แสนสวยกำลังรอเธออยู่ จากนั้นวันแรกก็จะตามมา”
ในไม่ช้า Pashkova ก็ถูกจัดโดย Dunaevsky ใน Ensemble of Railway Workers และในปี 1945 ให้กำเนิด Isaak Osipovich เป็นเด็ก - นักแต่งเพลงชื่อดัง Maxim Dunaevsky ในอนาคต หลังจากการปรากฏตัวของลูกชายนอกกฎหมายชีวิตของ Isaak Osipovich ก็ยากมากเป็นเวลาหลายปีที่เขาต้องเร่งรีบระหว่างสองครอบครัวโดยแท้จริงแล้วไม่สามารถเลือกครอบครัวใดครอบครัวหนึ่งได้ ภรรยาของเขารู้ดีเกี่ยวกับความรักกับนักเต้นเป็นอย่างดีในจดหมายฉบับหนึ่งที่ Dunaevsky บอกกับเธอว่า: "บางครั้งดูเหมือนว่าฉันสับสนอย่างสิ้นหวังและน่าเศร้า ปรากฎว่าพลังแห่งความหลงใหลไม่สามารถเปลี่ยนความรู้สึกของฉันไปจากคุณได้ … ฉันรู้สึกไม่มีความสุขอย่างสุดซึ้ง " ในปีสุดท้ายของชีวิต Isaak Osipovich ได้จัดหาอพาร์ตเมนต์สำหรับตัวเขาเองและนายหญิงสาวของเขาในสหกรณ์ของนักแต่งเพลงที่ Ogarev แต่ไม่ได้มีชีวิตอยู่เพื่อดูพิธีขึ้นบ้านใหม่
ชั่วโมงสุดท้ายของชีวิตนักประพันธ์เพลงชื่อดังแทบจะทุกนาที ในเช้าวันที่ 25 กรกฎาคม พ.ศ. 2498 Dunaevsky ตื่น แต่เช้าและตัดสินใจเขียนจดหมายถึง Vytchikova นักข่าวที่รู้จักกันมานาน เหนือสิ่งอื่นใด เขารายงานว่า “สุขภาพของฉันกำลังเล่นแผลง ๆ ที่ดี แขนซ้ายเจ็บขาเจ็บหัวใจหยุดดีแล้ว ด้วยเหตุนี้อารมณ์จึงลดลงอย่างมากเนื่องจากจำเป็นต้องได้รับการรักษาซึ่งฉันไม่ชอบเพราะฉันไม่เชื่อคำแนะนำทางการแพทย์และไม่ต้องการที่จะเชื่อฟังแพทย์ … ฉันกำลังทำละครใหม่ "White Acacia". นี่เป็นงานเดียวของฉันตอนนี้ ยกเว้นเธอ ฉันไม่ทำอะไรเลย เพื่อเขย่าสิ่งต่างๆ เขาเดินทางไปเลนินกราดและริกาเพื่อชมคอนเสิร์ตของผู้แต่ง ที่นั่นฉันเป็นหวัดฉันถูกวินิจฉัยว่ามีการอักเสบของกระเป๋าสะพายข้างซ้าย … " เมื่อเวลาสิบเอ็ดนาฬิกา ไม่กี่นาทีหลังจากสิ้นสุดจดหมาย Dunaevsky ก็เสียชีวิต คนขับพบศพของเขา ญาติทั้งหมดในเวลานั้นอยู่ที่เดชา ใบมรณะบัตรระบุว่า: "หัวใจโตเกินวัย โรคหลอดเลือดหัวใจตีบ ". เจ้าหน้าที่อนุญาตให้เพียงสองสิ่งพิมพ์กลางเผยแพร่ข่าวมรณกรรมสำหรับการเสียชีวิตของนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม: Literaturnaya Gazeta และศิลปะโซเวียต
ในขณะเดียวกัน ไม่นานหลังจากการเสียชีวิตของ Isaac Osipovich ก็มีข่าวลือแพร่สะพัดไปในหมู่ผู้คนที่อ้างว่านักแต่งเพลงฆ่าตัวตาย ในโอกาสนี้ Maxim Dunaevsky ตั้งข้อสังเกตว่า: “ฉันเคยได้ยินความตายของเขาในรูปแบบต่างๆ แต่ข้อเท็จจริงไม่ได้ยืนยันเรื่องนี้ นับประสาจากมุมมองทางจิตวิทยา … ทุกคนที่รู้จักพ่อของเขาซึ่งเป็นเพื่อนและทำงานร่วมกับเขาไม่เคยจินตนาการว่าคนที่ร่าเริงไม่เคยท้อแท้และร่าเริงสามารถมีส่วนร่วมกับชีวิตได้ จากเจตจำนงเสรีของเขาเอง บรรทัดฐานสำหรับเขาคือกิจกรรมที่ต้องใช้กำลังมาก เขานอนหลับเพียงไม่กี่ชั่วโมง และเวลาที่เหลือเขาทุ่มเทให้กับการทำงานและการสื่อสาร ไม่มีอะไรทำให้เขาเสียสมดุลได้จนถึงขั้นฆ่าตัวตาย … พ่อของฉันมีปัญหาเรื่องหัวใจ เขาไม่อยากไปโรงพยาบาลและรับการบำบัดด้วยดนตรีเท่านั้น … ด้วยเสียงเพลงในหัวใจและจากไป"
หลังจากการเสียชีวิตของ Isaac Osipovich Zoya Pashkova หันไปหาญาติของผู้ตายโดยขอให้ Maxim เป็นลูกชายของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่และเพื่อให้ผู้อุปถัมภ์ของบิดาของเขา เนื่องจากทุกคนทราบดีว่าเป็นลูกชายของใคร คำขอจึงไม่ถูกปฏิเสธ และหลังจากนั้นไม่นาน Pashkova ก็แต่งงานอย่างเป็นทางการ Zinaida Sudeikina อาศัยอยู่หลังจากการจากไปของ Dunaevsky มานานกว่ายี่สิบปี แต่ในปี 1969 เธอได้รับความทุกข์ทรมานจากโรคหลอดเลือดสมองและเป็นอัมพาต ภรรยาของนักแต่งเพลงเสียชีวิตในปี 2522 สิทธิ์ทั้งหมดในผลงานของ Isaak Osipovich เป็นของลูกชายของเขา - Maxim และ Eugene อย่างไรก็ตาม ลูกชายสองคนของ Dunaevsky แทบไม่ได้ติดต่อกันเลยในช่วงชีวิตของพ่อ แต่หลังจากที่เขาเสียชีวิต พวกเขาก็กลายเป็นเพื่อนกัน
